DramaSo DramaSo
AI 接管片場之後:真人微短劇的工作、肖像權,和還值得拍的鏡頭
熱點解讀

AI 接管片場之後:真人微短劇的工作、肖像權,和還值得拍的鏡頭

發布於 · 作者: DramaSo Team
將 DramaSo 設為 Google 優先來源 在熱門報導和 AI 總覽裡看到更多 DramaSo。

橫店還能聽見組。道具在爭一張網怎麼吊。殺手裝的群演蹲著抽菸。化妝來回補粉。從地下室門口看,像去年。再數同層其它棚:空的。曾經塞三十個組的酒店現在只剩一組,而且那一組拍的不是劇——是給演算法採集表情。幾個人在綠幕前做臉,後面的情節交給模型補完。

這週的問題不是 AI 微短劇大不大。新加坡亞洲新聞台援引中國網路視聽節目服務協會:2026 年第一季上線約 12.8 萬部,超過 95%、約 12.2 萬部是完全由 AI 生成、沒有攝影機、沒有真人演員的標題。一年前這個比例接近零。問題是誰還有工、臉還算不算自己的、小團隊該保護真人製作的哪一段。

多數復盤在複讀市場規模。本文不讀那張表。本文讀勞動力替代、肖像權,以及這週就能改的流水線切分。

真正被換掉的是什麼

AI 沒有替換「表演」。它先替換最便宜、最好複製的真人勞動:群演、日結配角、基礎燈光、廉價置景、只負責剪匯出的工位。從橫店通告單上消失的,是那種一週拍完、十幾個人、一個庫房就能出的八十集復仇套餐。

CNN 2026 年 8 月 22 日從橫店發出的報導寫:幾個月前還熱鬧的棚正在冷下來;今年前三個月上線超過 12 萬部微短劇,中國官方媒體稱其中 95% 由 AI 生成。《紐約時報》5 月援引 DataEye:僅 3 月就有近 5 萬部 AI 微短劇上傳到抖音。這不是趨勢線。這是一個季度內被重寫的拍攝日曆。

CNA 對口徑很小心,你也該小心:95% 指的是整部由 AI 生成的標題,不是「用了 AI 當工具的真人劇」。把兩個數字混在一起,兩邊永遠在各說各話。

空著的影棚和一張一人 AI 短劇工作臺

Studio workflow illustration for an AI short drama

Illustration drawn for the production workflow — reused from the existing DramaSo image set.

真人片場從前稀缺的是空棚。現在稀缺的是「這個鏡頭為什麼必須有人」。

實用規則: 如果一個鏡頭只要群演、庫房和兩人燈光組就能覆蓋,預設 AI 流水線已經把它的價格打到接近零。不要去那兒競爭。

橫店的冬天:工價、日結,和進園子的退路

工資數字比部數更難看。《環球時報》8 月援引央視:主演薪酬縮水逾 50%,腰部演員平均逾 80%,底層群演日薪掉進兩位數。一位 21 歲、來橫店拍短劇的女演員對記者說,以前酒店裡全是組,現在「一兩班,或者沒有」。她現在在橫店影視城演黃蓉——旺季一天近 13 小時、沒有劇本、對著遊客。她說焦慮輕了:「拍戲的時候總在擔心下一份工作。」

36Kr 8 月 12 日寫過那棟七層網紅棚:曾經同時三十多個組,到 2026 年 4 月只剩一組,而且是給 AI 短劇補拍真人表情。幾個人在綠幕前做臉,後期讓模型把情節補完。那不是「AI 幫組」。那是組變成了採集場。

PetaPixel 轉述 Today 採訪:有製片人說生意同比掉了 70%,有演員說片酬腰斬。導演高慶閣那句才是製片人信的:看微短劇的人,換成 AI 微短劇也能看。多數人不在乎是哪一種。

工作不是均勻消失的。入口級製作勞動先被打掉。還需要判斷力的位置——能殺掉一條假表演的導演、能在第 8 秒完成反轉的編劇、特寫扛得住的演員——組才有理由繼續付。成本怎麼切,見AI 短劇製作成本。為什麼「再多拍幾部」已經失效,見微短劇飽和與差異化

決策過濾器: 對通告單上每一個角色問:觀眾發現這人是生成的,會不會在意?誠實的答案是「不」,市場已經定價了。

肖像、同意,和新的法律戰

第二種替代不是工沒了,是臉被重複使用、卻沒有第二份通告。《紐約時報》報導:明星和普通人發現自己的臉出現在 AI 微短劇裡後威脅採取法律行動;字節後來限制了在 Seedance 裡使用真人面部。有主流平臺宣布建了逾 100 名演員的肖像庫,供後續 AI 製作呼叫。那是一份新合約,不是一臺新攝影機。

小團隊欠演員的保護不是一句公關,是一條條款:未經書面授權,不得訓練、不得鎖臉、不得衍生集。授權要寫明劇名、集數範圍和到期日。如果你自己是演員,同一條條款是把一天通告變成類似分潤控制的唯一辦法。進園子是勞動力市場的退路。肖像授權是勞動力市場的規則

我寧願少拍幾集、臉上有簽字,也不要因為主角在一條自己從沒走進的資訊流裡認出自己,整季被下架。

演員在 AI 短劇通告前核對肖像條款

新的談判不是日薪。是殺青之後這張臉還能不能被再用。

實用規則: 把臉當成場地許可。紙上沒有,你就沒有——生成器救不了下架。

真人還贏在哪

真人還贏三件事,而且都不是抽象的「電影感」。

必須停得住的特寫。 觀眾在接縫處劃走,在一張比剪輯更願意多停半拍的臉上留下來。CNA 在橫店的訪談反覆落在同一條分界:群演、基礎燈光、廉價置景和純剪輯操作先走;導演、編劇和需要藝術判斷的崗位暴露更少。

和真實場景較勁的身體。 一記耳光、一次摔倒、擁擠的市集、遞道具的手——這些仍然是「現場導」比「提示詞碰」便宜,因為失敗在監視器上立刻可見,後期修補更貴。

被燙傷之後的信任。 廉價 AI 內容的二階成本不是製作,是信任。如果你賣的是某個演員、某個真景點、某個「根據真實故事」,把主角生成出來就是轉化稅。全生成的劇就寫明流水線。別藏著,指望評論區客氣。

這不意味著回到三十人組。意味著把真人預算花在「接縫會殺死這一集」的鏡頭上,覆蓋段交給生成。和長鏡頭的分配是同一件事:單位不是秒,是每分鐘故事的接縫數。最長、最乾淨的鏡頭給最重的情緒節拍。

小團隊該怎麼切流水線

下面是我下週會真的跑的切法。不是宣言。是通告單。

  1. 即使準備生成,也按真人劇寫季。 先鎖定角色卡、服裝聖經、每集結尾的那一問,再打開生成器。AI 劇本生成用來出帶節拍的頁,不是用來在渲染裡找故事。
  2. 生成覆蓋,拍攝高峰。 大遠景、走著聊、群雜給AI 短劇生成。告白、耳光、揭曉、以及觀眾願意解鎖下一集的那個理由——上攝影機,或用簽過字的演員。
  3. 臉必須先授權,否則不用。 一頁紙,寫劇名、集數、到期。不許「後期再說」。
  4. 剪輯裡留一個真人。 有人能因為情緒是假的殺掉一條,而不是因為解析度不夠。
  5. 少出部,做出入口。 資訊流負責被發現,每部劇自己的頁面負責被搜到。這個論點已經寫在飽和那篇——別把 AI 省下來的錢拿去製造更多互相替換的劇。
工作交給 AI留真人
群雜 / 庫房覆蓋
未授權的日結配角臉否——改角色或生成原創臉僅在有簽字時
高峰情緒(告白、耳光、揭曉)僅當接縫可藏優先攝影機或授權主演
劇本、鉤子、集尾起草真人一票否決
場地 / 動作 / 道具互動很少

實用規則: 保護觀眾如果消失會想念的工作。自動化觀眾叫不出名字的工作。

出海是另一篇文章——AI 短劇出海——它不取消家裡的勞動故事。把生成片單賣到海外,是組使用新流水線的方式,不是假裝橫店沒事的理由。

常見問題

AI 真的替代了 95% 的中國微短劇嗎?

2026 年第一季,對「全新、完全由 AI 生成的標題」來說是。CNA 援引協會 4 月報告:約 12.8 萬部,其中超過 95%、約 12.2 萬部沒有攝影機、沒有真人演員。這不等於 95% 的播放,也不等於 95% 的收入。

真人短劇的工作沒了嗎?

高產量、低技能的通告沒了,或被定價成兩位數日薪的群演。進園子演出和授權肖像是兩條看得見的退路。編劇、導演、特寫演員,是組仍然願意付錢的位置。

用演員的臉做 AI 短劇合法嗎?

只有授權了才合法。未經授權的肖像已經引出法律威脅和平臺限制。寫上劇名、集數範圍和到期日。紙上沒有,你就沒有。

小團隊還需要拍任何東西嗎?

要——高峰。生成覆蓋。拍攝或授權那些承載解鎖的鏡頭。整部八十集全真人,已經是市場不願支付的成本結構。混合不是懷舊,是保住 AI 仍然會漏的那件事:一張觀眾願意相信的臉。

結案: 95% 是一個穿了技術標題的勞動數字。如果你管組,別再跟庫房搶戲,去搶簽過字的臉、高峰節拍、一條你能辯護的流水線。用把「季」當單位的工具開始第一集

查看「短劇產業與市場」全部 10 篇 →

試試這些 AI 工具